O grupo não podia ser mais divertido, Daniela Morganti que atualmente é a diretora do Cartier em São Paulo, convidou um grupo de amigas para ver a exposição no MAM, de Ron Mueck. Tudo que Dany faz é um sucesso e este foi mais um evento super “select” e delicioso no Rio de Janeiro organizado por ela.
A exposição de Ron Mueck, em Paris, na Fondation Cartier teve mais de 300 mil visitantes, o que foi um recorde total. Aqui no Rio também já está um sucesso pois as filas estão gigantescas e a exposição vale muito a pena!
MP
AC, MP, , Rafael Lupo Medina, Ro Fischer, Solange Montenegro, Lucia Seabra, Daniela Morganti, Tania Derani, Andrea Dressman, BN, Maria Clara Correa do lago.
Que grupinho delicioso!
Lindo o visual do MAM!
E a vista do Pão de açúcar?
Este é o auto-retrato de Ron Mueck….
A máscara é inesperada!
O detalhe é incrível! Cada trabalho de Ron demora em média um ano para ser feito para atingir tal perfeição!
Você jura que o gigante está dormindo…é raro um auto retrato do artista dormindo!
Mais uma obra incrivelmente real!
Olha a gente ai….
Daniela Morganti e MPUm pedaço de “pele”de silicone!Lucia Seabra, Andrea Dressman e ACDiretora do cartier no Village Mall da Barra, Adriana Delgado.Ro Fischer e Rafael MedinaDaniela Morganti, MP, Rafael Medina e Tania Derani
As dimensões dos personagens de Ron Mueck é que fazem a diferença, estes por exemplo são ENORMES!!!!
DETALHE IMPRESSIONANTE DO PÉ!
Este já é pequeno!
Esta também é pequena…
Este menino também…
Este exposição fica no MAM até o dia 1 de junho .
Para comprar seu ingresso com antecedência e não fazer filas clique no link abaixo!
Maria K Braga é uma super pintora que estudou artes em Portugal, NY e Londres, e hoje vive e trabalha no Rio de Janeiro. Além de tudo é linda, simpaticíssima, esperta e antenadíssima!
Maria: uma alegria só! Muito linda e talentosa!
Nesta serie que irá mostrar na galeria da Q-GUAI, Maria retrata personagens fictícios de séries de televisão americana com quem cresceu, uma espécie de família universal para questionar o papel da mídia e entretenimento em nossas vidas. Conversamos muito sobre os TV shows que nos viciam, adorei!
Para pensar: Estaremos substituindo encontros diários com amigos por horas de solidão em casa com celebridades?
Eis o lindo convite para a abertura da linda exposição!
Hoje, terça-feira, 5 de novembro, os paulistanos e passantes têm um programaço: a abertura da maravilhosa exposição de fotografias do divino Marcel Giró, na Galeria Bergamin, sob a batuta da talentosíssima e minha querida Antonia Bergamin!
Uma das lindas imagens de Giró que estará exposta!
Com curadoria competente de Iatã Cannabrava e Isabel Amado, a mostra reúne 40 imagens feitas pelo fotógrafo catalão do crescimento da cidade de São Paulo, na década de 50, do século passado.
São Paulo dos anos 50, by Giró!
Filho de um industrial do setor têxtil, Marcel Giró foi um aficionado por fotografia desde menino, praticou montanhismo e viajou mundo afora. Após viver duas longas guerras, veio para a América do Sul e, passando por São Paulo, encontrou o que havia de mais revolucionário em se tratando de sua paixão, num momento em que queria fincar raízes e retomar a vida cotidiana. Assim, renasce sua vocação fotográfica e ele acaba tornando-se um dos principais representantes do Modernismo, ao vincular-se à emblemática Escola Paulista de Fotografia, cria do prestigiado Foto Cine Clube Bandeirante.
Paixão eterna por fotografia!
A dupla afiada de curadores procurou evidenciar, na escolha das obras, o crescimento da cidade retratado por Giró, enfatizando a preocupação de sua geração em documentar as transformações urbanas, industrialização e a modernidade .
Urbanismo e modernidade no auto-retrato em sombra…
Fragmentos como andaimes, antenas, muros, sem a presença da figura humana, compõem imagens lindas valorizando a arquitetura local. Esta preciosa coletânea de fotografias são vintage e originais da década de 50, como bem enfatiza a Antonia Bergamin. Para os interessados, todo acervo está à venda…
Andaimes…
Antenas…
Fragmento de muro…
“Com um olhar apurado de esteta, suas melhores fotografias têm origem de fato no banal e cotidiano”, nos ensina Iatã Cannabrava;
“Abandano”…
Detalhe cotidiano!
“Nas sombras mais duras, na geometria mais fria, nos contrastes menos cadenciados: sempre há uma delicadeza que perpassa suas fotografias”, complementa Isabel Amado.
Sombras mais duras…
Geometria fria…
Contraste menos cadenciado…
… Sempre há delicadeza!
Eu, BN, digo: “é pra lá que vou”! Vejam o porquê nas outras fotos…
A maravilhosa curadora Vanda Klabin diretamente da Gamboa nos conta tudo que viu de divino por lá!
Estamos vivendo, no Rio, uma semana borbulhante, em se tratando de um assunto que nosso BLOG louva: as artes plásticas.
Para coroa-la, recebemos hoje a a maravilhosa Vanda Klabin, que nos explica, tintim por tintim, sobre mais uma exposição divina que ela acompanhou o passo a passo … Sigamos com ela! BN
Que beleza do cenário…
Visão aérea em foto de Felipe Brown!
Estação Gamboa: artistas da pesada!
PAISAGENS PROVISÓRIAS, DO FESTIVAL ART RUA 2013, NA GAMBOA
POR VANDA KLABIN!
“Painéis de grandes dimensões, instalados em dois galpões de 3600 metros quadrados, totalmente restaurados, na área da Vila Olímpica da Gamboa, receberam obras de sessenta artistas, nacionais e internacionais.
Beleza de espaço: Este é Felipe Bardy artista plástico e cenógrafo da mostra!
Uma forma de ateliê coletivo, onde os artistas conquistaram a sua presença inquietante na produção artística contemporânea ao utilizar uma linguagem plástica fluida, com uma plasticidade que é vivenciada pela dimensão pública da própria feitura de suas obras e pelas inúmeras interferências no tecido da vida urbana.
O artista Rafa Canholato e as crianças que participarão da festa de inauguração!
O resultado deste conjunto de obras, que focaliza o cenário das ressonâncias da arte do grafite, revelam o espírito instigante destes artistas, das suas experimentações em grandes formatos em um incessante processo criativo, capturaram e conquistaram nosso olhar!
Joana Cesar em ação: Uma das três mulheres que participam do evento!
Painel de Joana César pronto: foto by Vanda Klabin!
Cada artista aqui apresentado tem, na sua trajetória, o registro de sua poética na memória urbana e agora acrescentam os seus valores estéticos dos muros urbanos nestes painéis ao utilizar tratamentos diferenciados na sua superfície: Seja através de colagens, fragmentos de cartazes, grafites, sprays, materiais reciclados, objetos diversos, madeiras, agrupamentos de letras, alfabetos cifrados, técnicas mistas ou outros meios onde formas remetem ao cotidiano urbano e trazem, na escala expansiva da superfície destes paineis um espetacular panorama do cenário contemporâneo da arte.
Os curadores craques André Bretas e Fabio Kougut!
André Bretas e Fabio Kougut presenteiam a cidade do Rio de Janeiro com esta paralela oficial de arte urbana da ArtRio 2013, que traz também como objetivo a integração da arte ao movimento de revitalização da região portuária do Rio de Janeiro.
(As fotos até aqui são de Henrique Madeira)
A produção do Festival Art Rua 2013- Gamboa nos traz a presença de um frescor, de um gosto pelo improviso, de uma urgência e intensidade de seu fazer artístico. Existe uma troca significativa entre a história individual de cada um e a história cultural carioca que nos remete a uma escala onde uma poesia da imaginação funciona através de um leque de tendências de diferentes plataformas artísticas.
Painel bárbaro de Pedro Sachez!
Esta mostra nos conquista e crava a sua poética na memória pública da cidade do Rio de Janeiro”. VK