Este é a Punta della Dogana restaurada porFrançois Pinault que é o maior colecionadorde artes contemporânea do mundo.
Em 2006 assinou um contrato de 33 anos com a cidade para poder expor obras neste Palácio. O lugar é mágico, a vista para o Grand Canale é um sonho, e a fundação Pinault sempre apresenta as mais incríveis exposições de Arte Contemporânea que existem! Esta semana que passou foi a Bienal de Veneza, e Pinault deu um jantar daqueles únicos para todos os artistas, colecionadores e amigos. Nosso fotógrafo especial estava lá e me mandou fotos em primeiríssima mão!
MP
Os Gipsy cantando na entrada! Delicia total!
Visual da festa!
Veneza é demais!
O artista Bernard Venet
Roxie Nafousi, Damien Hirst, Miuccia Prada
O artista Daniel Buren e Anne Baldassari
Salma Hayek, o grande artista Damien Hirst e Roxie Nafousi
John Piggozi, colecionador com Larry Gagosian um dos maiores galeristas do mundo!
A Imperatriz Farah Diba e Jean Jacques Aillagon que foi Ministro da Cultura da França
Principe e Princesa Pierre D’ Aremberg
Roxie Nafousi e Damien Hirst
Ulla Paker e Ciryll Karaouglan
O grande artista plástico Anish Kappour e sua mulher
A Princesa Alessandra Borghese, Pierre Pelery e a Princesa Gloria von turn and Taxis
Sr e Sra Lakhmi Mittal. Ele é o homem do aço, indiano e dos homens mais ricos do mundo!
Margarita Missoni e Ginevra Elkan , neta do grande advogado dono da fiat Gianni Agnelli.
A maravilhosa artista plástica Joana Vasconcelos que fizemos um post sobre sua expo em Versailles.
Um dos casais chics da Europa O Principe e a Princesa Michael de Kent
A linda Salma Hayek
François Henri Pinot, filho de François Pinault, com sua mulher Salma Hayek
O grande escritor Bernard Henri Levy com o Sra e Sr François Pinault
Em 1962 Bert Stern começou sua carreira e foi um fotógrafo reconhecido pela qualidade de seus retratos. Ele foi também um caçador de ícones e de estrelas. Voltando de Roma para New York, depois de ter fotografado Elizabeth Taylor durante a filmagem de Cleopatra, seu sonho de consumo era fotografar Marilyn Monroe .
Ele propõe então à Vogue uma reportagem exclusiva de fotos de Marilyn, que foi imediatamente aceita pela revista. E tudo aconteceu rapidamente, pois Marilyn aceitou posar nua para ele e Bern realiza seu sonho, conseguindo fazer fotos que mais tarde viraram históricas…
Essas fotos foram feitas não em estúdio, como era o hábito, mas numa sensacional suite do Hotel Bel-Air em Los Angeles. Marilyn até o último minuto deixou um suspense se vinha ou não, e sua chegada, depois de cinco horas de atraso, foi um triunfo para ele. Esta sessão marcou a carreira de Bern; foi umas destas sessões inesquecíveis onde certamente ele se apaixonou por Marilyn e tirou quase 3000 fotos (o que para época era uma loucura!)
Mas infelizmente ela morreu um dia antes que estas maravilhosas fotos saíssem na Vogue. Aqui vão algumas delas que marcaram uma época no mundo da fotografia. Fiquei apaixonada quando vi este exposição em Paris no lindo e pequeno Museu Maillol.
Nossa querida Vanda Klabin, linda, numa foto da craque Denise Leão!
Nossa musa das artes plásticas, a curadora Vanda Klabin, vem ao nosso BLOG hoje pra contar uma particularidade surpreendente, do mundo das artes. Sigam com ela, vale a pena sempreeee!!! BN
FRANCIS BACON E OS INTERIORES: POR VANDA KLABIN!
O grande pintor Francis Bacon que, na necessidade, atacava de decorador! BN
“Francis Bacon (1909-1992 ) Nascido em Dublin (Irlanda) e autodiadata, Francis Bacon tornou-se um dos maiores pintores contemporâneo. Em sua obra pictórica, está representado o sentimento do drama da existência humana e por essa razão, é um artista indispensável para entender a consciência do homem moderno. Era fascinado pelos trabalhos cubistas, surrealistas e por artistas como Picasso, Van Gogh, Cézanne, Magritte, Velasquez, Goya, El Greco, Rembrandt, entre outros.
Visual! BN
Nas pinturas de Bacon, geralmente retratos e autorretratos, realizados em grandes formatos ou em trípticos, está sempre presente a fragmentação e distorção do corpo humano. Nas suas figurações deformadas, Bacon sempre utilizou, como fatores constitutivos de suas pinturas, as sequências do movimento da fotografia de Muybridge, os fotogramas de filmes e consultava, também, as reproduções do livro de medicina K.C.Clark sobre as posições em radiografias.
O Papa Inocêncio X, pintado por Bacon em diversas versões: inspiração inicial em Velasquez!
Afirmava que a textura de uma pintura parece tocar imediatamente o sistema nervoso. Há sempre passagens instigantes como as diversas versões inspiradas da tela do Papa Inocêncio X, de Velasquez.
Estudio de Bacon, em Londres, com decoração art déco: super atual, nestes dias de Gatsbymania…
Dedicou-se a trabalhos temporários para garantir a sua sobrevivência. Assim, instalou-se em Londres como decorador de interiores e designer de móveis, mas privilegiando sempre a pintura.
Decoração by Francis Bacon!
Em 1930, aparece o seu ateliê londrino em Queensberry MewsWest, que foi fotogrado pela revista de decoração inglêsa “The Studio –The 1930 Look in British Decoration”, com móveis, tapetes, espelhos, almofadas, com influência da Bauhaus e do design francês dos anos 1920. Atualmente essas peças são disputadíssimas e alcançam preços altos nos leilãode arte. ” VK
VEJAM SOBRAS DE TAPETES DESENHADOS POR FRANCIS BACON!
Voces ainda vão ouvir falar muito dele por aí, nos deixando prosas de suas raízes brasileiras!
Fundador do estúdio DESIGN DA GEMA, David de quem já fizemos um post aqui, ganhou o mundo depois de estudar, se formar, ganhar premios, trabalhar com os irmãos Campana, e ter seu trabalho sensacional já nas grandes coleções do mundo!
Vejam os detalhes, a sutileza e a criatividade deste importante artista!
AC
CADEIRA DESMATAMENTO
COLEÇÃO PACIFICAÇÃO
COLEÇÃO “NÃO ULTRAPASSAR”
COLEÇÃO BALA PERDIDA
Cadeira “BALA PERDIDA”
COLEÇÃO BOBINA
COLEÇÃO CARNIVORA
COLEÇÃO MARISCO MOLLUSCO
DAVID ELIA
Coleção « Bala Perdida » // Cadeira exibida na Hong Kong Art’ Fair (Maio 2011).
Coleção « Bala Perdida » // Cadeira presente na coleção da L&M Arts Gallery – New York (2011).
Coleção « Bobina » // Bandejas vendidas no MoMA Design Store desde
February 2012.
